Recenzie: “Frida: Viva la vida!” – Teatrul Coquette

Spectacolul “Frida: Viva la vida!”, scris de Humberto Robles și adus pe scena românească prin traducerea și conceptul Ruxandrei Bălașu, și-a făcut debutul triumfal la Teatrul Coquette.

• Cu: Ruxandra Bălașu, Ion Tudorache
• Muzica: Ana Patan

“Frida: Viva la vida!” este o piesă de teatru care explorează viața tumultuoasă și opera artistică a celebrei pictorițe mexicane Frida Kahlo (6 iulie 1907 – 13 iulie 1954). Titlul piesei, care se traduce ca “Frida: Trăiască viața!”, captează esența spiritului neînfrânt al artistei în fața adversităților.

Traducerea și conceptul Ruxandrei Bălașu aduc o perspectivă proaspătă asupra textului original al lui Humberto Robles. Abordarea sa reușește să păstreze esența poveștii Fridei, adaptând-o totodată pentru publicul român într-o manieră accesibilă și captivantă.

Teme principale

Prin dramatizarea vieții Fridei, piesa invită publicul să reflecteze asupra temelor universale de artă, suferință, iubire și reziliență umană. Spectacolul explorează modul în care Frida a transformat durerea fizică și emoțională în artă, reflectând capacitatea ei de a găsi frumusețe și sens în cele mai dificile experiențe ale vieții.

Povestea Fridei

Plecând de la povestea accidentului care avea să-i imprimă durerea în corp pentru tot restul vieții, și până la suferința de a nu putea avea copii, Frida dovedește reziliență și naște din suferință ceea ce avea să rămână în mentalul colectiv ca o icoană a culturii mexicane, o artistă revoluționară și un simbol feminist.

Arta și auto-explorarea

Opera lui Kahlo este cunoscută pentru auto-portretele sale introspective. Piesa examinează procesul ei de auto-descoperire și exprimare artistică și prezintă personajele din celebrul ei tablou suprarealist „Cei 4 locuitori ai Mexicului” pictat în 1938 și reprezentând clasele sociale din Mexic.

Personajele din tablou și piesă

• Muncitorul, reprezentând forța de muncă și clasa muncitoare a Mexicului, capătă o dimensiune simbolică în piesă. Acesta devine un interlocutor fascinant pentru Frida, materializat sub forma unui manechin versatil. Cu imaginația ei debordantă, Frida îl transformă în Diego Rivera, soțul ei adorat dar adesea absent, creând astfel un dialog imaginar plin de semnificații despre relația lor complexă și rolul muncii în societate.
• Doamna Osoasă, un personaj emblematic din tabloul Fridei, își face apariția în piesă sub forma unui schelet reminiscent celor asociate cu „Ziua Morților” din Mexic. Deși această figură evocă fragilitatea existenței umane și inevitabilitatea morții, Frida, cu temperamentul ei ardent și setea nestăvilită de viață, o înfruntă cu o vitalitate debordantă. Artista își afirmă astfel dorința nestrămutată de a-și trăi viața în deplină libertate și autenticitate, respingând cu fermitate orice limitare impusă de condiția sa fizică sau de convențiile sociale.

Relația tumultuoasă a Fridei cu Diego Rivera este prezentată în piesă prin dinamica iubirii pasionale, a trădărilor numeroase și a absenței îndelungate a soțului iubit.

Muzica – O dimensiune aparte

Muzica compusă de Ana Patan aduce o dimensiune suplimentară spectacolului. Cu o carieră impresionantă în străinătate și o abordare muzicală eclectică, Ana Patan se întoarce în România după 23 de ani cu acest proiect special.

Stilul muzical

Stilul său muzical, descris adesea ca o fuziune între jazz, rock, prog și world music, se potrivește perfect cu complexitatea vieții Fridei Kahlo. Utilizarea chitarei electrice ca instrument principal aduce un element modern și dinamic, creând un contrast interesant cu perioada istorică în care se desfășoară acțiunea.

Compoziția Anei Patan nu doar acompaniază acțiunea scenică, ci devine un personaj în sine, exprimând emoțiile și trăirile intense ale Fridei Kahlo. Muzica reușește să capteze atât spiritul rebel al artistei, cât și momentele sale de vulnerabilitate, contribuind semnificativ la atmosfera generală a spectacolului.

Producția reușește să aducă la viață spiritul Fridei Kahlo, oferind publicului o perspectivă profundă asupra vieții și operei sale.

Următoarea reprezentație este programată pentru vineri, 20 decembrie, promițând o nouă șansă de a experimenta această incursiune emoționantă în viața tumultuoasă a Fridei Kahlo.